Boccanera Fiction

A cura di / Curated by Giorgia Lucchi Boccanera

“Nulla è così doloroso per la mente umana come un grande e improvviso cambiamento.” 
Mary Wollstonecraft Shelley, Frankenstein, Londra, 1818

Nella storia, l’arte ha dato conforto all’uomo in tempi difficili. E In un momento in cui molti di noi sono alla ricerca di questa fuga, o di una breve pausa dall’assalto delle notizie quotidiane, Boccanera Gallery ha deciso di presentare Boccanera Fiction, una nuova mostra digitale dedicata all’immaginazione. Ad un certo punto, è come se il coronavirus fosse scomparso per almeno un attimo dai nostri pensieri, forse perché non ne potevamo più del freddo calcolo dei contagi, dei grafici, dei picchi e della fine degli inni sui balconi.

Proprio in un momento in cui la realtà ha superato la fantasia, vogliamo tornare a indagare l’arte, per affrontare questa situazione attuale, attraverso tutti i paradigmi di lettura possibili. È la nostra quarantena a convincerci di stravolgere la programmazione della galleria e a far rispuntare le letture delle meravigliose o spaventose avventure che si raccontano nella poetica dei nostri undici artisti. Una scelta che ci può sembrare la più azzeccata visti i tempi. Del resto, cosa c’è di meglio, al tempo del nemico invisibile, prendersi il privilegio di pensare ad altro, utilizzando le proprie risorse? Facendo rispuntare delle emozioni dentro ognuno di noi.

Fiction VS Reality. Le opere – pubblicate una alla volta, dal mercoledì al sabato – saranno accompagnate da un breve video in cui viene riprodotta un’azione quotidiana: un messaggio che rappresenta l’ordinarietà e identifica l’interpretazione personale della realtà di ciascuno.

Dai pianeti dell’inconscio e dai fantasmi del passato di Nebojša Despotović, alle grandi pennellate di Andrea Fontanari che presentano i ricordi dell’infanzia come fotografie felici di un porto sicuro. Passando all’erotismo degli scatti di Dido Fontana, per poi approdare alle tante prospettive condensate in un solo dipinto di Linda Carrara che costruiscono una realtà immaginifica e sospesa che conduce l’osservatore altrove. L’esplosione di vivacità di Daniel González nel suo mondo sudamericano trasforma l’arte un pensiero collettivo. E Tamara Janes, attraverso la sua ricerca ispirata allo scritto “In defence of the Poor Image” di Hito Steyer, recupera gli scarti fotografici di Internet, creando nuovi assembramenti anche impossibili. Le composizioni floreali di Jared C. Deery diventano umane come nel giardino delle meraviglie. Richard Loskot ricrea la natura con la tecnologia. Cristian Avram con la sua voce malinconica ricorda un tempo lontano, alle porte del Giudizio Universale. Federico Seppi interviene direttamente nella natura e sulla natura. Veronica de Giovanelli fa inaspettatamente esplodere il paesaggio nella sua dimensione più viscerale e profonda.

Boccanera Fiction è una mostra digitale, con la galleria a porte chiuse, che sarà accessibile attraverso tutti i canali online della galleria: sito web e nei social Instagram, Facebook, Twitter, YouTube, Vimeo e WhatsApp. Dal mercoledì al sabato, attraverso i social della galleria, verrà pubblicata online un’opera accompagnata da un video. Una mostra che ci avvicina in un momento in cui dobbiamo rimanere distanti, e che allo stesso tempo ci porta alla riflessione, dandoci il tempo di analizzare e osservare un’opera alla volta.

Boccanera – con questa mostra sull’immaginazione – vuol dire al mondo che non si arrende. L‘Arte è vita, è passione. Si può trovare anche negli attimi più tenebrosi, se solo ci si ricorda di aprire gli occhi alla felicità del vivere e di quello che vediamo. Vi invitiamo a sorprendervi. 

“Nothing is so painful to the human mind as a great and sudden change.”
Mary Wollstonecraft Shelley, Frankenstein, London, 1818

Thought the ages, art has provided solace in challenging times. At a time when so many of us are looking for a feel-good moment, or a brief respite from the onslaught of the daily news cycle, Boccanera Gallery decided to present Boccanera Fiction, a new online exhibition dedicated to the imagination. At one point, coronavirus disappeared from our thoughts for at least a second. Maybe we were fed up with the cold number of contagions, graphs, peaks, and the end of hymns on balconies.

We are living a reality that has overtaken fantasy. We want to go back to investigating art, to face the current situation through all the possible paradigm of interpretation. It is our quarantine that persuades us to overturn the gallery’s program and to revive the interpretations of the beautiful and even frightening adventures that our eleven artists narrate in their poetics. The choice may seem the most appropriate given the times. After all, working from home, what could be better, in the time of the invisible enemy, to take the privilege of thinking about something else with your own resources? By creating emotions in each of us.

Fiction VS Reality. The artworks – posted every day, from Wednesday to Saturday – will be followed by a short video reproducing a daily action: the message represents the ordinary and identifies the personal interpretation of the reality by each artist.

From the worlds of the unconscious, the ghosts of the past and the fantasy of Nebojša Despotović, to the large brushstrokes of Andrea Fontanari presenting childhood memories as happy photographs of a safe harbour. Moving on to the eroticism of Dido Fontana‘s shots, and, then, the many perspectives condensed into a single painting by Linda Carrara build an imaginative and suspended reality that leads the viewer elsewhere. Daniel González‘s explosion of liveliness in his South American world makes art a collective thought. And Tamara Janes, through her research inspired by Hito Steyer’s “In defence of the Poor Image”, recovers the photographic waste of the Internet, creating new assemblages, even impossible ones. Jared C. Deery‘s flowers become human as in the garden of wonders. Richard Loskot recreates nature with technology. Cristian Avram, with his melancholy voice, recalls a distant time, at the gates of the Last Judgement. Federico Seppi intervenes directly in nature and on nature. Veronica de Giovanelli unexpectedly makes explode the landscape in its most visceral and profound dimension.

Boccanera Fiction is a virtual exhibition, with a closed-door gallery, and will be accessible through all the gallery’s online channels: via website and through the gallery’s social networks, Instagram, Facebook, Twitter, YouTube, Vimeo, and WhatsApp. From Wednesday to Saturday, we will post one artwork through the gallery’s social networks followed by a video. The exhibition wants to bring us closer when we have to remain distant, and at the same time, leads us to contemplation, giving us time to analyse and observe one work at a time.

Boccanera – with this exhibition about imagination – wants to tell the world that we are not giving up. Art is life, art is passion. You can find it even in the darkest moments, if only you remember to open your eyes to the happiness of life and of what you see. We invite you to surprise yourself.


Cristian Avram, Gallery Sketch, 2020, oil on canvas, 40 x 30 cm
Cristian Avram, To protect a light, 2020, oil on canvas, 40 x 30 cm
Cristian Avram, Visual Lapsus, 2017, oil on canvas, 65 x 90 cm
Nebojša Despotović, Letting it go (Prestami la tua luce), 2019, oil and acrylic on canvas, 129 x 162 cm
Nebojša Despotović, Struttura del paesaggio, 2009, oil on canvas, 230 x 250 cm
Dido Fontana, Untitled, 2011, c-print framed, 70 x 50 cm
Dido Fontana, XIMENA_TEMPORARY PORTRAIT_QUARANTINE EDITION, 2020, still from video, one minute, webcam, questions
Daniel González, Sognando il Mare, 2018, hand-sewn sequins on canvas, embroidery and mixed media, 28 x 28 cm
Daniel González, Nice Mountain Monument, 2018, hand-sewn sequins on canvas, embroidery and mixed media, 150 x 200 cm
Tamara Janes, Save the Poor Image, Hommage to Hito Steyerl, 2017, Installation + Video/Mediaplayer/Audio, 2’20’, environmental dimension
Tamara Janes, Poor Image (Self Portrait), 2016, inkjet print, framed, 25 x 30 cm
Veronica de Giovanelli, Sans château, 2018, oil and acryilc on board, 30 x 30 cm
Veronica de Giovanelli, Roccia calcarea, 2017, oil and acrylic on canvas, 70 x 100 cm
Andrea Fontanari, Scream little boy, 2020, oil on canvas, 30 x 40 cm
Andrea Fontanari, A Curious boy, 2020, olio su tela, 30 x 30 cm
Jared C. Deery, Days after the Seeds were Sewn, 2018, acrylic on canvas, 122 x 183 cm
Linda Carrara, ecolalia_07, 2015, oil, pigments and acrylic on linen, 270 x 200 cm
Federico Seppi, Svellere, 2019, fallen tree Vaia storm (28 October 2018), and oxidized copper, 10 x 4 x 4 m, detail.
Richard Loskot, Ocean System, 2012. Installation: radio, amplifier, speaker, neon, digital print. Environmental dimension, detail