Boccanera Gallery

La valle del Reno è uno slalom parallelo. L’aldilà è da questa parte. Solo la direzione della vista è diversa. I due lati sono ugualmente collegati e separati dal fiume. Anche la storia e la lingua, l’identità e l’alienazione sono segnate da questa situazione. Dove, se non in una cabina di segnalazione, l’arte può essere usata per riflettere su un tale cambiamento di prospettiva e sul significato delle demarcazioni.

Jenseits a Stellwerk Heerbrugg è un’altra stazione della serie sciolta Kulturraum S4. Questa serie mira a dare a luoghi e situazioni culturalmente e storicamente significativi intorno al Säntis – lungo la linea circolare S4 della Südostbahn SOB – una maggiore attenzione e un nuovo tipo di visibilità in dialogo con l’arte contemporanea. E quindi portarci oltre e, nel senso migliore, di oltre.

Con l’opera in più parti Non è fantascienza, Claude Bühler (1991) ha indagato la rete e il ruolo dell’industria delle armi alle nostre porte tra il 2017 e il 2020 e ha così attirato l’attenzione come fotografo sia nel contesto artistico che in quello politico. Attualmente, sta rivolgendo il suo sguardo nella direzione opposta e documenta con l’installazione We are together in this il tentativo di passare del tempo insieme in una casa auto-costruita come luogo di desiderio e utopia. Tamara Janes (1980) è interessata al quotidiano e incontrollabile diluvio di immagini e a ciò che le immagini sempre più tecnicamente perfette fanno alla nostra percezione. Dal suo studio a New York, ha riportato scansioni di immagini analogiche e disposte tematicamente dalla Public Library Picture Collection, che ora sovrappone alle storie di Instagram in un modo che è tanto intuitivo quanto efficace. Priska Rita Oeler (1961) si concentra sullo spazio e sulla pittura. La sua manipolazione delle superfici di colore dà ai dettagli architettonici e atmosferici un peso inimmaginabile. Il suo lavoro è ridotto e intenso. Usa le proprietà del lino nel suo stato grezzo per far collimare diverse aree come luce e ombra, superficie e curvatura, bordo e frangia. Insieme a Florian Wegelin ed Elias Gross, Miro Schawalder (1983) ha sviluppato la passeggiata audio Grenzschleusen im Rheinvorland, che può essere vissuta lungo il confine dal 2020. La scatola dei segnali fornisce una visione del processo di sviluppo. Le tracce diventano voci. Parla di lavori forzati nazisti, di protezione dalle inondazioni e di fuga e porta dalla frontiera del Reno alla cava e all’Ucraina.

The Rhine Valley is a parallel slalom. The afterlife is this way. Only the direction of the view is different. The two sides are both connected and separated by the river. History and language, identity and alienation are also marked by this situation. Where, if not in a signal box, can art be used to reflect on such a shift in perspective and the meaning of demarcations?

Jenseits in Stellwerk Heerbrugg is another station in the loose Kulturraum S4 series. This series aims to give culturally and historically significant places and situations around the Säntis – along the circular S4 line of the Südostbahn SOB – more attention and a new kind of visibility in dialogue with contemporary art. And thus take us beyond and, in the best sense, of beyond.

With the multi-part work It’s not science fiction, Claude Bühler (1991) investigated the network and the role of the arms industry on our doorstep between 2017 and 2020 and thus attracted attention as a photographer in both the artistic and political contexts. Currently, she is turning her gaze in the opposite direction and documenting with the installation We are together in this the attempt to spend time together in a self-made house as a place of desire and utopia. Tamara Janes (1980) is interested in the daily, uncontrollable flood of images and what increasingly technically perfect images do to our perception. From her studio in New York, she has brought back scans of analog and thematically arranged images from the Public Library Picture Collection, which she now superimposes over Instagram stories in a way that is as intuitive as it is effective. Priska Rita Oeler (1961) focuses on space and paint. Her manipulation of color surfaces gives architectural and atmospheric details unimaginable weight. Her work is reduced and intense. He uses the properties of linen in its raw state to collimate different areas such as light and shadow, surface and curvature, edge and fringe. Together with Florian Wegelin and Elias Gross, Miro Schawalder (1983) developed the audio walk Grenzschleusen im Rheinvorland, which can be experienced along the border since 2020. The signal box provides insight into the development process. Tracks become voices. It speaks of Nazi forced labor, flood protection, and escape and leads from the Rhine border to the quarry and Ukraine.

Dates
07.05.2021 – 04.07.2021

Location
Stellwerk Heerbrugg, Aechelistrasse 782
9435 Heerbrugg CH

Our artist
Tamara Janes